Fragmentacja przestrzeni – Wielowymiarowa architektura form
Fragmentacja przestrzeni – Wielowymiarowa architektura form
Kubizm
Architektura
Olej na płótnie
Potrzebujesz innego rozmiaru ? Napisz do nas
Nie można załadować gotowości do odbioru
Czas realizacji
Czas realizacji
⏳ Czas realizacji
Czas realizacji zamówienia zależy od: techniki wykonania, czasu schnięcia farb, rozmiaru obrazu oraz ewentualnego ręcznego wykończenia i zabezpieczenia.
🖼️ Druk artystyczny na płótnie
-
Wysokiej jakości druk na płótnie:
- Canvas — płótno syntetyczne 260 g
- Canvas naturalny — płótno bawełniane 260 g
- Naciąganie płótna na blejtram
- Kontrola jakości i pakowanie
Całkowity czas realizacji:
🎨 Reprodukcja Oil Giclée (druk + ręczne wykończenie)
-
Druk Giclée na płótnie:
- Canvas premium — naturalne płótno bawełniane 360 g
- Schnięcie druku pigmentowego
- Ręczne wykańczanie: nakładanie faktury i malowanie farbami olejnymi
- Schnięcie farb (w zależności od grubości warstw, rodzaju medium i formatu)
- Naciąganie płótna na blejtram
- Kontrola jakości i pakowanie
Całkowity czas realizacji: –
1. Tytuł: Fragmentacja przestrzeni – Wielowymiarowa architektura form
2. Opis obrazu:
„Fragmentacja przestrzeni – Wielowymiarowa architektura form” to intelektualna eksploracja miasta rozbitego na płaszczyzny, kąty i perspektywy. Budynki przestają tu być bryłami – stają się ideą przestrzeni, zrekonstruowaną z odłamków geometrii. Obraz nie pokazuje architektury – on ją analizuje, rozkłada na czynniki i układa na nowo w rytmiczną, wielowarstwową strukturę.
Każdy fragment to inny punkt widzenia. Każdy kolor – nowy wymiar. To pejzaż, który nie przypomina miasta, a mimo to jest nim bardziej niż realistyczna panorama. To sztuka dla oka, ale przede wszystkim – dla umysłu.
3. Technika:
Olej na płótnie – grube impasto i mocne, dynamiczne pociągnięcia pędzla budują formę, zaś fine brushwork i dry brush nadają ostrość przejściom i precyzję detalom.
4. Styl:
Kubizm architektoniczny – analityczny, wielopunktowy, oparty na przekształceniu i fragmentaryzacji przestrzeni.
5. Kolorystyka:
Stonowana i zrównoważona – ochry, terakota, szaroniebieski, morska zieleń i głęboki grafit. Paleta nie rozprasza – skupia uwagę na formie.
6. Faktura:
Wyraźna, surowa, miejscami wręcz rzeźbiarska – warstwa farby staje się materiałem budującym przestrzeń obrazu. Faktura akcentuje napięcie między rozbiciem a porządkiem.
7. Inspiracja:
Duch Picassa i Braque’a, ale też nowoczesna architektura i urbanistyka – obraz jako refleksja nad złożonością współczesnego miasta i sposobem jego postrzegania.
8. Przekaz i interpretacja:
To nie portret miasta – to jego echo w naszej świadomości. Obraz pokazuje, że przestrzeń nie jest jedna – zmienia się wraz z punktem widzenia, rytmem kroków, światłem i czasem. Fragmentacja staje się tu sposobem zrozumienia całości.
9. Oryginalność i autentyczność:
Sygnowane, unikatowe dzieło, które łączy intelektualną głębię z artystyczną ekspresją. Obraz niełatwy – ale dzięki temu fascynujący. Dla tych, którzy w sztuce szukają nie tylko formy, ale i idei.
✨ Miasto nie musi być całe, by je poczuć. Wystarczy fragment – i spojrzenie. ✨
Share
